Izkustveni podatki iz kuratorjev in konzervatorjev
Dan Brown avtorica Da Vinci Code in Angels & Demons je ustvaril bogastvo, ki se igra z našo radovednostjo o tem, kaj se dogaja v ozadju muzeja. Za obiskovalce je vedno nekaj skrivnostnega glede znanja kuratorjev in konzervatorjev. Za ljudi, ki delajo v muzejih, je dostop do zakulisja, še posebej v jutranjih in večernih urah, ko je muzej zaprt za javnost, resnično eden od prednosti dela.
Tukaj je kratek povzetek stvari, ki jih muzejski kustosi, vzgojitelji in galerijniki vedo, da se javnost pogosto sprašuje.
Začel bom z največjo bombno silo vseh.
- Bliskavice dejansko ne škodujejo umetnosti . Konzervatorji to že desetletja pripovedujejo javnosti. V resnici je fotografiranje z bliskavami nesramno in nadležno in negativno vpliva na izkušnje obiskovalcev. Predstavljajte si, če je bil znak, ki je zahteval, da ljudje ne uporabljajo bliskavice preprosto zato, ker je bil neprijeten. Vsakdo bi ga zagotovo prezrl. Toda ideja, da je škodljiva za umetnost, se zdi, da deluje. Torej, čeprav poznate resnico, prosimo, nikoli ne uporabite bliskavice.
- Muzeji imajo v svojih zbirkah ponaredke . Verjetno je bilo vsako umetniško delo, ki ga je prvotno kupil muzej, resnično in pristno. Nihče ne odloči kupiti ponarejenega umetniškega dela. Večji nakupi vedno trajajo veliko časa in zahtevajo ne samo stroge preiskave kuratorjev, znanstvenikov, strokovnjakov in konzervatorjev, ampak pa bo muzejski odbor običajno želel videti vse dokaze o nakupu dobro dokazane in dokumentirane. Še vedno pa so umetni kovači ponavadi na vrhu štipendije in tehnologije in dobro vedo, kaj strokovnjaki storijo za overjanje umetnine. (Prav tako se dobro zavedajo trendov in okusov zbiralcev z najglobljimi žepi in bodo ustvarile stvari, ki jih bodo posebej privlačile.) Kot takšne, ponaredki neizogibno zdrsnejo razpoke in večina muzejev ima več kot nekaj duds v trezorju. Pogosto novi štipendiji razkrije nekaj novega o delu ali umetniku. V drugih primerih je frezalec ulovljen, nato pa se preizkusi katerikoli drug kos, povezan z njimi. Ko je delo odkrito kot lažno, se običajno hitro izklopi. Vendar pa obstajajo primeri, ko je umetniško delo vgrajeno v strukturo stavbe, kot je to v primeru Met Cloisters . Oglejte si levega vodnjaka ob vhodu v križišče Cuxa. Piše "romanski stil, 19. stoletje." Takrat je bilo prepričano, da je bila lažna.
- Vstopnice skoraj ne pokrivajo stroškov upravljanja muzeja . Medtem ko so vstopnice pomemben vir prihodkov, vstop običajno pokriva le približno 30% stroškov muzejev, ki vključujejo osebje, čiščenje, trženje, varnost, plin, električni itd. Zato ...
- Darilna trgovina je ponavadi največji muzejski vir prihodkov . Torej z vsemi sredstvi kupite čim več krogov Moneta in van Gogh magnetov, kot želite. Denar vse služi dobrim razlogom in je zelo cenjen.
- Muzeji razmišljajo o prihodnosti tako kot preteklosti. Čeprav so muzeji najpogosteje posode za zgodovinske objekte, razvojno osebje muzeja nenehno razmišlja o prihodnosti muzeja in načinu financiranja. V Združenih državah je zasebna filantropija najpomembnejši vir denarja. Torej, medtem ko bi kuratorji sanjali o knjižnici v Aleksandriji, razvojno osebje spremlja trende in ljudi. Sledijo milijarderjem Silicon Valley na Twitterju in se seznanijo s svojimi navadami zbiranja. Osebni okusi današnjih najbogatejših ljudi bodo imeli velik vpliv na muzej 30-50 let v prihodnost.
- Da, muzeji imajo 24-urno varnost . Najbolj znana krajevna umetnost v Združenih državah, ki se je zgodila v Muzeju Isabella Stewart Gardner v Bostonu, se je zgodila ponoči. Kot vsaka stavba je muzej najbolj dovzeten za zlomljene pozno ponoči, ko vsi spijo. Toda zavarovalnice običajno zahtevajo, da so muzejski predmeti vedno zaščiteni. Nočno osebje je ponavadi manjše, saj ni treba obvladovati obiskovalcev, temveč imajo posebne vaje in naloge, ki so edinstvene za zaščito umetniških del ponoči, tako da nikoli ni trenutka, ko je zbirka občutljiva za krajo.
- Na skoraj vsakem muzeju je veliko stvari . Veliki muzeji, kot so The Met, imajo umetniška dela, ki so založena za stene galerije in vsak oddelek v svoji zbirki ima veliko več, kar je dejansko prikazano v galerijah. Poslanstvo kuratorja je uporaba kolekcije, ki pripoveduje zgodbo muzeja. Včasih se delo, ki ne spada v kohezivni pripoved, prenaša v skladišče. Včasih so umetniška dela izključena, ker zahtevajo več študija ali jih je treba popraviti ali očistiti. In pogosto se zgodi, da ni dovolj prostora, zato se bodo dela vrtela v ozadju ali pa bodo prišla le na posebne razstave.
- Umetniška dela s kurirji . Ljudje se pogosto sprašujejo, kako znana umetniška dela pošiljajo, ko potujejo za posebne razstave. Medtem ko je celoten odgovor "zelo previden", ima vsak svoj edinstven niz pogojev, ali naj gre za tovorno letalo, ladjo ali sedenje na naročju kurirja. Ne glede na to, umetniška dela spremljajo strokovnjaki, ki zagotavljajo varen prehod od vrat do vrat.
- Na koncu je veliko muzeja, ki ne ve za svojo zbirko in to je v redu . Med predavanji v muzejih so me gostje pogosto pritiskali na trdne odgovore na vprašanja, kot so: "kako dolgo je bilo potrebno, da se tkane enobarvne tapiserije ?" Ko odgovorim, da nihče ne ve zagotovo, lahko samo uganemo, ljudje pogosto postanejo razočarani, ker hočejo jasen odgovor. V resnici je veliko zgodovinskih štipendij skupek skrbnih, izobraženih ugibanj. Zunaj področja sodobne umetnosti se učenci pogosto ukvarjajo z delci, stvari, ki so se izgubile v vojnah, stvari, ki so bile ukradene v določeni točki, in stvari, ki so padle. Čvrsti odgovori o zgodovini predmetov so nedosledni, čeprav učenjaki nenehno lovijo odgovore. Včasih je vprašanje tako prepričljivo kot sam objekt. In to je srce, zakaj imamo radi dobro muzejsko skrivnost!